UN APLAUSO A LA AUTODESTRUCCIÓN

En este mundo donde el rock de hoy son guitarras a bajo volumen, baterias con pocos tambores y nada de remates, bajos de una sola nota y una voz que parece que el cantante esta estreñido, aparece una banda independiente llamada POLSAK que rompe con todo lo dicho anteriormente, mejor dicho saben como hacer Rock.

POLSAK una banda mexicana que ahora en su myspace nos esta presentando su nueva canción llamada "KAMIKAZE", donde podemos ver este sonido agresivo que trae la banda con ganas de ofrecer algo diferente al rock mexicano. 

En "Kamikaze" podemos encontrar ese rock con guitarras llenas de distorsión y un bajo que es protagonista no un simple acompañante en la canción, además de una bateria bastante completa y una voz llena de sentimiento que parece un grito de guerra que llama a la "autodestrucción". Aparte de ver la calidad y compromiso de los miembros del grupo como músicos, también podemos ver que es una banda que busca aportar algo más en sus canciones, siendo ellos mismos sus productores metiendo ruidos que enriquecen la canción, como un avión que recuerda a los famosos guerreros japoneses de la Segunda Guerra Mundial.

Da pena que estas bandas sólo tengan difusión por medios como el myspace, porque escuchando la calidad de su nueva canción KAMIKAZE y el acústico que se encuentra en la página para bajar de manera gratuita, podemos ver que Polsak es una banda que merece un espacio en cualquier medio de comunicación y que tiene con que defenderse.

Te invito a que pases a su myspace dandole click al Link de abajo y que le des difusión a esta banda, ya que cuando se encuentran grupos con esta calidad es importante que se den a conocer porque si no seguiremos viviendo en "un mundo de caramelo" y dando vueltas por una "espiral" que no tiene sentido, en otras palabras llenos de propuestas que no ofrecen nada y solo contaminan la escena musical.

LISTEN TO POLSAK

ESTO SI ES UN "SUPERGRUPO"

Siempre que se anuncia la alineación de un supergrupo las expectativas son altas, pero aquí en "FIGLIO D'UN CANE" me animo a decir que desde "Cream" no existía una alineación tan atractiva y poderosa como la de THEM CROOKED VULTURES.

Esta nuevo grupo esta conformado por las siguientes celebridades: en la batería tenemos al Sr. Dave Grohl, actual cantante y guitarrista de los Foo Fighters y ex-baterista de Nirvana. En la guitarra y voz tenemos al Sr. Josh Homme, actual cantante y guitarrista de Queens of the Stone Age. Y para cerrar con broche de oro en el bajo tienen al Maestro John Paul Jones, bajista de la celebre banda Led Zeppelin. Con estos tres miembros no se puede esperar más que música de calidad. 

Este grupo fue una idea del Sr. Grohl que empezó como un mito en los medios especializados de música, pero hace dos semanas dieron su primer concierto en la ciudad de Chicago presentando música original. Aunque no se sabe nada más sobre esta banda, hace dos días soltaron un video en youtube donde dan una muestra de 35 segundos de una canción, lo interesante de este video es que se les ve en el estudio de grabación lo cual da una idea de que saldrá un disco a la venta.

Aunque ninguno de los tres genios han declarado sobre un disco, algunos medios como la revista Billboard han dicho que el disco ya esta grabado y se espera que salga en Octubre a la venta.

Esperemos que el mito del disco sea cierto porque escuchar a estos tres "animales" (lo digo porque cada uno de ellos toca su instrumento con una verdadera maestría pero también son unos cerdos al tocar, como debe de ser el Rock), ya que en realidad sea como sea su música, hasta ahorita no hay supergrupo que lo supere.

FALLECE UN ORIGINAL HEROE DE LA GUITARRA

El pasado 13 de Agosto falleció en el estado de Nueva York el legendario guitarrista Les Paul a la edad de 94 años debido a problemas relacionados con la neumonía.

Les Paul fue un pionero en la guitarra eléctrica considerado el responsable de darle al Rock un sonido mas fuerte y más fino con sus inventos en la guitarra. Sus innovaciones en el desarrollo de la guitarra eléctrica generaron que en 1952 se asociara con la compañía Gibson para desarrollar una guitarra y en 1958 después de varios inventos sacaron una guitarra que llevara su nombre la "Gibson Les Paul Standard" considerada por muchos artistas la guitarra por excelencia, además de que nunca ha sido cambiada desde su invención.

Aparte de sus innovaciones en la guitarra también desarrollo la grabación multitrack en donde los artistas podían grabar en 8 canales y poder experimentar más con la música. También desarrollo varios inventos para los efectos de la guitarra ganando varios premios durante su vida debido a los desarrollos que hizo en la grabación.

Es obvio que al ser un amante de la guitarra también fuera un excelente guitarrista ganándose reputación en los años 30's y 40's como uno de los mejores interpretes en diferentes estilos como country, jazz, blues y obviamente, rock. Su carrera de músico junto con su esposa Mary Ford tuvo muchos éxitos como "Hummingbird", "Mockin Bird Hill", "How High the Moon", etc.

A continuación te dejo un pequeño video para que sepas un poco mas sobre este icono de la música y para que veas porque guitarristas como Jimmy Page, Pete Thowsend, B.B. King, Joe Perry, Richie Sambora, Slash, Keith Richards, etc. Admiraban tanto a este señor y además, consideran a su guitarra como la mejor de todo el mundo.

UN MAESTRO DE LA GUITARRA

En el mundo de la guitarra existen muchos "Guitar Heros" en donde algunos son reconocidos mundialmente y otros son ignorados o tal vez no tienen el mismo reconocimiento que otros, Joe Bonamassa entra en esta descripción, ya que siendo un guitarrista que lleva tiempo en el mundo del blues no es alguien que lo mencionen mucho en revistas de música o medios de comunicación.

Bonamassa nos presenta en este 2009 su trabajo mas reciente llamado "the ballad of John Henry" en donde podemos seguir viendo un Bonamassa lleno de blues pero también un artista con ganas de sacar todo el sonido posible de sus guitarras a través de riffs poderosos y solos inimaginables.

En este disco compuesto por 12 canciones, encontramos 6 canciones que son composiciones del propio Bonamassa y también encontramos covers de grandes artistas como Tom Waits, Sam Brown, etc.

En un mundo donde los solos de guitarras y riffs llenos de sentimientos están siendo olvidados por nuevos artistas, Bonamassa nos recuerda que lo mas importante de la música es dejar tu alma en tus creaciones. Te invito a que veas este video en el estudio donde podrás ver la magia de este gran bluesero.

ABBEY ROAD: HACE 40 AÑOS

Un 8 de Agosto de 1969 el grupo mas exitoso de la historia después de haber rechazado que la portada de su disco fuera el monte Himalaya, decidió contratar al fotografo Ian McMillan, quién en sólo 10 minutos y de una manera "improvisada" fotografío a los Beatles en lo que sería una de las fotos más famosas de la historia de la música.

Se dice mucho sobre esta portada: que fue hecha para seguir alimentando la historia que habían creado años atras sobre la muerte de McCartney, que también reflejaba que eso era lo último que harían los Beatles juntos ya que en la foto se ve diferente a cada uno de ellos. Lo que si es un hecho es que esa sesión de 10 minutos en donde se tomaron sólo 6 fotos y el cuarteto de Liverpool escogió la 5º toma, logro que ahora esa calle sea una de las mas transitadas por peatones de todo el mundo para recrear la mítica toma.

Ese día a las 10 de la mañana los Beatles no tenían portada para lo que sería su último disco grabado, así que por sugerencia de ellos y del fotográfo decidieron salir a la calle a improvisar una portada, hicieron una llamada para que la policía les cerrara la calle que se encontraba enfrente de los estudios, es por eso que aparece una patrulla en la portada del disco. La policia sólo les dio 10 minutos, Ian McMillan colocó la cámara en medio de la calle e hizo que los Beatles recorrieran cuatro veces el paso peatonal en ambos sentidos mientras disparaba la cámara rápidamente. Los "Fab Four" tuvieron que salir con lo que tenían puesto en ese momento y debido a que Paul McCartney tenía mucho calor dejo sus zapatos en el estudio provocando que saliera descalzo en la toma.

En la calle se encontraba un Volkswagen que no convencía al fotografo y quería quitarlo de la toma, pero debido a que no encontraron al dueño y no tenían tiempo para crear la toma perfecta lo dejaron, generando que ese coche en los 80's fuera vendido por 2.300 Libras y fuera una clave importante en dicha foto.

Hoy se cumplen 40 años de esta foto, además de que representa la portada de uno de los discos mas vendidos del cuarteto y por muchos críticos el mejor de su carrera. Lo que si es un hecho es que esta foto ha pasado a la historia generando que millones de personas parodien la escena día a día.

MORELLO Y SUS BARRENDEROS

Tom Morello mejor conocido por su trabajo con bandas como "Rage Against The Machine" y "Audioslave", regresa a los escenarios con otra banda llamada "Street Sweeper Social Club", en donde Morello hace mancuerna con Boots Riley, líder de la banda de Hip-Hop/Rap "The Coup".

En este nuevo proyecto vemos como Morello regresa a ese sonido que tenía con RATM de juntar  Rock con el rap, a diferencia de su trabajo mas alternativo en Audioslave o su sonido más Folk en su trabajo de solista conocido como "The Nightwatchman".

Las críticas no han beneficiado mucho a este disco ya que las comparaciones con RATM son inevitables, pero con canciones como "Clap for the Killers" podemos ver a una banda que quiere dejar su huella y que la gente olvide los trabajos anteriores de los dos miembros de este nuevo grupo.

A pesar de que tanto como Morello y De La Rocha habían declarado que si Obama ganaba la presidencia de USA, RATM regresaba a los estudios de grabación con este proyecto las esperanzas de verlos juntos otra vez se ve mas difícil.

En realidad el proyecto deja mucho que desear y uno no puede dejar de pensar que tal vez con Zach de la Rocha en la voz estas canciones hubieran sonado mejor, pero lo que si no podemos dudar es que Tom Morello es uno de los mejores guitarristas que existen en la actualidad. No por nada la revista Rolling Stone lo puso hace poco en la lista de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos, y en vídeos como este con su nueva banda podemos confirmar dicha afirmación.

UNA "MUJER TOTALMENTE DESNUDA" VA SOLA

Para todos los perversos que querían una nota porno pues lamento decepcionarlos pero este blog es sobre Música, lo bueno es que el Internet tiene muchos lugares donde pueden saciar sus necesidades perversas.

El Co-fundador, cantante, compositor y líder del grupo canadiense "BARENAKED LADIES", Steven Page, decidió dejar la banda para ahora dedicarse de lleno a su proyecto "The Vanity Project", a pesar de que este proyecto existe desde el 2005 y tanto Steven como el resto de los "barenaked" habían declarado que podían combinar los dos proyectos, ahora las cosas han cambiado.

En declaraciones por parte de los dos lados se dice que fue un acuerdo mutuo, además de que no están peleados y siguen llevando una buena relación, aunque se especula que esta separación se debe al distanciamiento que tuvo la banda con Page debido a su problema con las drogas que tuvo hace unos meses.

Es triste que ver una banda que se llevaba muy bien en el escenario, en especial la mancuerna de sus dos cantantes, Steven y Ed, se separe. Lo bueno es que los Barenaked seguirán en los escenarios pero ahora siendo un cuarteto y a Steven lo podremos ver con su proyecto que sigue con su sonido Pop pero con letras mas serias y de mas contenido a diferencia de "Barenaked Ladies".

The Vanity Project es un proyecto musical que enorgullece mucho a Page, ya que dice que por fin puede controlar todo el desarrollo musical a diferencia de su grupo anterior en donde la parte creativa tenía que compartirla con mas cabezas. Lo que si es un hecho es que este grupo no se aleja mucho al sonido de su antigua banda, pero es reconfortante saber que todavía tenemos Steven Page durante un rato aunque sea en otra banda.